13 Jauno fotogrāfu kompozīcijas noteikumi

Fotogrāfijas kompozīcija daudz runā par tevi kā mākslinieku. Fotoattēlu kompozīcija sniedz jums milzīgu kontroli pār to, kā fotoattēls izrādīsies.

Kā jūs varat saliekt kompozīciju savā labā? Šeit ir 13 kompozīcijas noteikumi, kas jāievēro neatkarīgi no tā, ko fotografējat.

1. Saglabājiet lietas pēc iespējas vienkāršāk

Jums ir savs objekts — cilvēks, objekts, neatkarīgi no tā, ko jūs fotografējat. Kas vēl būtu jāattēlo kadrā līdzās tiem? Tas ir atkarīgs no tā, vai fotografējat klienta vai prieka pēc. Mēs varam garantēt, ka iekļaujiet tikai to, kas attiecas uz jūsu gala spēli.

Ja izceļat produktu, iespējams, vēlēsities no galīgā fotoattēla noņemt nevajadzīgos elementus. Dzīvesveida fotoattēli, kas vispārīgā nozīmē ir ikdienišķi, var gūt labumu no reālas vides produkta vai modeļa uzplaukumam. Tas viss ir atkarīgs no iespaida, kādu vēlaties radīt.

2. Skatieties savus perpendikulus

Little mūs samulsina Lightroom kā brīnišķīgu saullēktu, ko mēs pilnībā nošāvām. Jūs vienmēr varat izlīdzināt lietas pēc fakta, taču, lūdzu, ticiet mums, kad mēs sakām, ka perfekti perpendikulāri uzņemšanas brīdī nodrošina daudz labāku kompozīciju.

Šaušana ar kvadrātveida perpendikulu parasti ir prakses jautājums. Tomēr statīvi ar līmeņotājiem var palīdzēt jums visu noskaidrot ar pārliecību. Dažas digitālās kameras un pat dažas mobilās fotoattēlu lietotnes piedāvās arī līmeņa noteikšanu; digitālais indikators, kas ļauj zināt, kad noliecat kameru.

3. Izpildiet rāmi

Fotografēšanas kompozīcijas galvenais noteikums: ja vien jūs nefotografējat vientuļu objektu ārkārtīgi trūcīgā, bezspēcīgā laukā, jūs vēlaties aizpildīt visu kadru, nodrošinot, ka fotoattēla versijā, kuru plānojat kopīgot ar citiem, nav caurumu.

Ja esat fotogrāfs, iespējams, varat pārliecināties, vai jūsu fotoattēlā trūkst kaut kā svarīga. Kad objekts ir jūsu priekšā, kustiniet savu ķermeni. Mēģiniet atrast leņķi, kas viņus saista ar apkārtējo vidi.

4. Izvairieties no subjekta nosmakšanas

Uz šauru, pieblīvētu kompozīciju ir neērti skatīties, it īpaši, ja fotografējat kaut ko, kas elpo.

Deguna telpa un galvas telpa attiecas uz papildu vietu, ko mēs piešķiram jebkuram dzīvam objektam kadrā priekšā vai virs tiem. Kad jūs ierāmējat cilvēku šādā veidā, jūs izveidojat rāmi, kas jūtas dabiski līdzsvarots.

5. Dažreiz centrētas kompozīcijas darbojas labi

Ja iemūžināt kaut ko dramatisku, aizraujošu vai citādi cienīgu kadrā, nav fotoattēlu kompozīcijas noteikumu, kas neliedz jums pareizi ievietot objektu vidū. Šādas portretu kompozīcijas ir ideāli piemērotas, ja vēlaties objektu novietot priekšā un centrā.

6. Vadiet aci ar vadošajām līnijām

Neatkarīgi no tā, kādus kadrēšanas paņēmienus izmantojat, jums būs nepieciešams kāds veids, kā radīt interesi un kustību, kas piespiež aci turpināt.

Vadošās līnijas burtiski var būt jebkas — ceļa līnijas, ēkas vai interjera arhitektoniskie aspekti un pat subjekta cirtainie mati. Jebkas, kas jūs pārved no vienas kadra daļas uz citu, atbilst prasībām.

Līniju sastāvs padarīs vai salauzīs jūsu kompozīciju. Minimālismam ir savs laiks un vieta, bet, ja vēlaties nodot subjekta sajūtu, kas ir ietverta tajā vidi, jums būs jāizvelk dzīvība no tā, kas atrodas jūsu priekšā, pretējā gadījumā jūsu fotoattēls šķitīs nejaušs un bez nodomu.

7. Izmantojiet modeļus, kad vien iespējams

Foršs raksts, neatkarīgi no tā, vai tas ir fizisks, piemēram, bezgalīgā balinātāju sēdekļu rinda lielā stadionā, vai vienkārši dekoratīvs, piemēram, pievilcīgas tapetes, aiznesīs jūsu fotoattēlu tālu.

Raksts var dinamiski aizņemt to, kas citādi būtu garlaicīga, tukša vieta. Pat meža lapotnes skaistums virs galvas var atbalstīt jūsu objektu, kontekstualizējot to, neizstāstot visu stāstu.

8. Izveidojiet dziļumu: priekšplāns, vidusdaļa un fons

Tas ir vienkāršs — jūsu modelim nekad nevajadzētu vienkārši peldēt kameras priekšā. Teritorija aiz modeļa un modeļa priekšā ir lielisks nekustamais īpašums kompozīcijas detaļu pievienošanai. Viens no vienkāršākajiem veidiem, kā fotoattēliem pievienot kaut ko papildus, ir izmantot rekvizītus vai ainavas fotoattēla priekšplānā.

Plaukstas plaukstas vai pat caurspīdīgs audums izjauc modeļa vienmuļību vienkārša fona vai materiāla objekta priekšā, kas ir izolēts no pārējās pasaules. Varat atdarināt šo efektu programmā Photoshop, taču, veicot darbības reālajā dzīvē, galaprodukts vienmēr būs aizraujošāks un interesantāks.

Saistīts: Kas ir hiperfokālais attālums fotogrāfijā?

9. Izmantojiet neparastu vai unikālu pieeju

Mēs neatliekam tikai rāpot pa grīdu vai atrast krēslu, uz kura stāvēt, ja zinām, ka tajā ir kāds foršs fotoattēls. Makrofotogrāfi, visticamāk, varēs apliecināt, cik ļoti dažādi objekts izskatās un jūtas, ja pēc fotografēšanas tā proporcijas ir ievērojami mainījušās.

Dronu fotografēšana, iespējams, ir viens no acīmredzamākajiem piemēriem, ko mēs varam nosaukt šajā kategorijā, nerunājot par patiesu iekļūšanu objekta sejā. Mēs iesakām vienmēr bagāžniekā vai studijā turēt nelielas kāpnes.

Pat fotografējot portretus, iespējams, ka modelis mijiedarbojas ar kameru daudz savādāk, ja tas tiek turēts zem tiem vai augstu virs tiem. Lai, tā teikt, tango, vajag divus.

Saistīts: Kā sākt ar makro fotogrāfiju

10. Kontrasts ir galvenais

Ja viss jūsu skaņdarbā nospiež vienu un to pašu taustiņu, iespējams, vēlēsities visu mainīt. Krāsa, spilgtums un jebkura cita veida kontrasts var ievērojami uzlabot jūsu fotoattēlus.

Ja esat modes fotogrāfs, varat saskaņot savas modeles garderobi ar pasauli, kurā viņi pozēs. Kontrasta radīšana acīs ir vēl viens portretu fotografēšanas pamatelements —acu gaismas, kas pazīstamas arī kā gaismas lukturi, pievērsiet uzmanību personai, kuru fotografējat, neatkarīgi no tā, kādā krāsā ir viņa acis.

11. Simetrijas spēks

Šis ir acīmredzams. Neticami skaista, simetriska cilvēka seja ir tālu no tās apjoma — kompozīcijas simetrija ir viena no vissvarīgākajām. jaudīgi, pārsteidzoši rīki jūsu kā fotogrāfa rīcībā neatkarīgi no tā, vai fotografējat cilvēkus, dzīvniekus, produktus vai jebkas cits.

Pilsētas un dabas rezervāti piedāvā plašu iespēju simetrijai jūsu fotoattēlos. Tam arī nav jābūt perfektam, lai tas pats par sevi atbalsotos diētiski; Atkārtotas tēmas, piemēram, atkārtotas līnijas un dabiski sastopami raksti, var darboties kā pašreference, pat ja fotografējat nedaudz novirzoties no ass.

12. Klausieties savas zarnas

Katrai plaukstas locītavas pielāgošanai un kustībai ir ietekmīga loma katra uzņemtā fotoattēla iznākumā. Ja skatāties caur skatu meklētāju un apmaldāties vienā vai otrā stūrī, rīkojieties saskaņā ar šo sajūtu. Aizpildiet caurumu vai iztīriet gaisu.

Tas, protams, pārsniedz tīru kompozīciju, taču pat tādas lietas kā matu ūsiņas izgriešana no modeles sejas pastiprinās jūsu fotoattēla kompozīciju. Katrs elements kadrā ir svarīgs. Ja kaut kas izlīst vai pazūd, vienmēr ir lietderīgi problēmu atrisināt filmēšanas laikā, nevis to labot pastā.

Saistīts: Freelensing iesācējiem: padomi skaistu fotoattēlu uzņemšanai

13. Padariet savu tēmu par šova zvaigzni

Pēdējais, bet noteikti ne mazāk svarīgais: jūsu fotoattēlam vajadzētu būt par godu tam, ko veltāt fotografēšanai. Ja šajā sarakstā ievērojat tikai vienu noteikumu, tam vajadzētu būt šim. Sekojiet personai vai objektam, kuru jūs aizrauj, un ļaujiet ainas realitātei parādīt, ko patiešām ir vērts iemūžināt.

Mūsu kā fotogrāfa loma liek mums reizēm atkāpties, ļaujot subjektam runāt patiesi par sevi. Teorija un laba prakse jūs aizvedīs tālu, taču nekad neatturieties no noslieces uz subjekta galīgo patiesību, kad tā jūs noņem no ceļa.

Fotogrāfijas kompozīcija ir absolūti viss

Kompozīcijas noteikumi ir vienkārši, taču ir vēl daudz ko izpētīt, izņemot šeit aprakstīto. Pašam savas fotografēšanas tehnikas pieslīpēšana ir tikpat vienkārša kā vingrināšanās un katras dienas atdeve.

Kas ir objektīva uzliesmojums fotogrāfijā? Kā un kāpēc tas notiek

Objektīva uzliesmojums var būt satriecošs vizuālais elements, ko iekļaut jūsu fotogrāfijā. Apspriedīsim, kā šis efekts darbojas.

Lasiet Tālāk

Par autoru