8 padomi fotografēšanai uz skatuves: koncerti, teātra izrādes un daudz kas cits

Vienīgais, kas ir labāks par neticamas tiešraides skatīšanos, ir iespēja to nofotografēt, iekšas, godība un viss. Ja uzskatāt, ka piedzīvot dzīvā teātra iestudējumu skatītāju lokā ir aizraujoši un dramatiski, jūs vēl neesat redzējis pusi no tā.

Skatuves iestudējumi ne vienmēr ir balstīti uz teātri, lai gan to uzņemšana ir ļoti jautra — TED stila sarunas, nozares prezentācijas kongresos un muzikāli priekšnesumi ir tikpat aktuāli. Šie tiešraides fotografēšanas padomi attiecas uz visu iepriekš minēto un pēc tam uz dažiem.

1. Nokļūstiet agri (un valkājiet tumšas drēbes)

Jūs, tiešraides notikumu fotogrāfs, esat parādība. Iespējams, ka kāds jūs nolīga, un fotogrāfijas faktiski tika iesniegtas. Vai jūs kādreiz tiešām tur bijāt? Neviens nevar atcerēties.

Skatuves fotogrāfiem jābūt ģērbtiem pieticīgi un praktiski pilnīgi melnā apģērbā, tāpat kā jebkuram citam aizkulišu komandas loceklim. Pat ja jums paveicās, ka pirms izrādes jūs uzaicināja piedalīties tehnoloģiju izlūkā, jums tomēr jāierodas agri, paēdušam un jābūt gatavam šaut krietni pirms īstā zvana laika. Tas sniedz jums vērtīgu laika logu, lai sagatavotos vakaram.

Atrodiet kādu diskrētu un neizmantotu pasākuma vietas stūri, lai izveidotu Camera City — vietu, kur uzlādēt akumulatorus, pievienot klēpjdatoru, kā arī noglabāt kameras somu un objektīva somu. Kad jūsu aprīkojums būs gatavs, jūs varēsiet veikt savu darbu visas nakts garumā, neuztraucoties, nemokoties vai nepareizajā brīdī neatrodoties bez kaut kā svarīga.

2. Iepriekš noskaidrojiet labākās vietas

Viena ārkārtīgi svarīga šīs pirmsizrādes uzticamības pārbaudes sastāvdaļa: apstrādājama zemes gabala iegūšana, it īpaši, ja jūs nekad savā dzīvē neesat spēris kāju šajā vietā.

Pēc iekārtošanās paņemiet kafiju un veiciet dažus apļus gan mājas priekšpusē, gan aizmugurē jebkurā vietā, kur jums ir atļauts klīst. Apskatiet apgaismojuma iestatījumus, lai sāktu formulēt visefektīvāko uzbrukuma plānu; ja ir pieejams gaismu režisors, jūs pat varētu iepazīstināt ar sevi un painteresēties par viņu izrādes noformējumu.

3. Esiet neuzkrītošs un nenovērš uzmanību

Tiešraides pasākumā vai skatuves iestudējumā ir divas ballītes, kuras jums par katru cenu nevajadzētu traucēt: talanti, kas uzstājas uz skatuves, un publika, kas, iespējams, jau ir samaksājusi lielu naudu, lai skatītos viņus, kā viņus steidzas sīkumi. Jūsu loma abiem ir sekundāra; padomājiet par to, kā netraucēta izpildījuma emocijas palielina katra kadra vērtību.

Ja visi dejotāji vai skaļruņi skatās tieši objektīvā, jūsu fotoattēliem, iespējams, nebūs tāda pati smaguma sajūta un brīnums. Esiet pieklājīgs, pieturieties pie malas un vienmēr esiet gatavs atkāpties, kad kādam, kas ir svarīgāks, pie jums jāpazūd. Dažreiz jūsu aizkulišu zonā būs ļoti maz vietas, ar kuru strādāt, taču izrādei ir jāturpinās.

4. Ieguldiet skaņu slāpējošā kameras purnā

Kameras uzgalis ar trokšņu slāpēšanu apklusinās katru kadru. Tas garantē, ka kameras radītais troksnis nekad nesabojās ainu vai prezentāciju.

Karjeras dokumentālistiem šis ieguldījums ir absolūti obligāts. Izmantojot kameras uzgali, jūs būsiet vairāk nekā aprīkots, lai tvertu pat ļoti jutīgus un klusus notikumus, un jūs to arī varētu jums ir iespēja filmēt svarīgākus notikumus savā pilsētā, ja varat atrast pareizo darbu un iegūt pareizo darbu cilvēkiem.

Pat ja fotografējat tikai izklaidei vai savai ģimenei un draugiem, kameru uzgaļi var palīdzēt uzņemt fotoattēlus slēpti. Atkal mērķis ir izvairīties no uzmanības pievēršanas sev. Saglabājiet prožektoru gaismā, kur tas ir nepieciešams, un nekad neuztraucieties par to, ka jūsu aizvars atkal nozags šovu.

5. Atstājiet savu zibspuldzi zaļajā telpā

Speedlights un strobo gaismas ir lieliski piemēroti aktieru un komandas fotogrāfijām pēc priekšnesuma beigām, taču tie ir pārāk pamanāmi, lai tos izmantotu tiešraides laikā. Patiesībā, ja izpildītāji dejo vai nodarbojas ar akrobātiku, zibspuldzes izmantošana, atrodoties uz skatuves, viņiem var būt bīstama.

Skatuves apgaismojuma tehniķim ir jādara savs darbs — jums būs pienākums maksimāli izmantot gaismu, kas jebkurā brīdī izplūst no spārēm.

Pastāv arī filozofija, ka šāda veida fotogrāfijai ir jāpaliek uzticīgai notikuma garam. Skatuves gaisma ir unikāla un izteiksmīga, taču, kas ir vēl svarīgāk, tā rada sajūtu, ka visi jūsu fotoattēli patiešām ir uzņemti iestudētajā vidē, kurā strādājat. Jūs vēlaties, lai jūsu fotoattēli justos kā Brodvejā, nevis kā pagrabā.

6. Fotografējiet ilgi, bet turiet īsāku objektīvu

Mēs visi esam tur bijuši: teātra direktors ir nobīdījis jūs mājas aizmugurē, aiz pēdējās sēdekļu rindas, bez izņēmumiem, vai arī jūs esat prom. Tā nav problēma, ja jums ir vismaz 200 mm objektīvs vai, iespējams, 400 mm objektīvs, ja jūs burtiski fotografējat no operas nama aizmugures. Vai tas ir vienīgais objektīvs, kas jums ir jūsu personai? Mēs strīdētos, ka nē.

Dažās pārraidēs, piemēram, dalībnieki vai skaļruņi var iekļūt cīņā no mājas priekšpuses, kas var nozīmēt, ka viņi iet tieši jums garām. Neatkarīgi no tā, vai viņi šajā brīdī ir izgaismoti prožektoru gaismā vai klusi iejūtas savā lomā bez fanfarām, šī ir lieliska iespēja nab uzvarošu metienu.

Var būt nepieciešams sagatavoties arī plašākiem skatuves laukuma kadriem — ar garu objektīvu, lai iemūžinātu vienus, un portreta garuma objektīvu, lai iemūžinātu visu trupu vai grupu. Ja jūs vienmēr esat gatavs, jūs nekad nepalaidīsit garām lielisku kadru, kad tas tiks parādīts.

Saistīts: Kompozīcijas padomi jaunajiem fotogrāfiem

7. Kad vien iespējams, izmantojiet loka apgaismojumu

Skatuves apgaismojums pēc definīcijas ir spēcīgs un skarbs, līdzīgi kā skatuves grims. Abas ir daudz ko uztvert tuvplānā, taču bez pārspīlējumiem skatītājiem būtu daudz grūtāk nolasīt skatuves izpildītājus un to paustās emocijas.

Teātra vidē daudzi uz skatuves, uz priekšu vērsti portreti iemūžinātais izskatīsies ļoti "teātris", kas ir labi. Tomēr izrādes laikā var būt daži brīži, kad kaut kas nedaudz dramatiskāks var būt kārtībā.

Skatuves apgaismojums, visticamāk, sekos stāsta noskaņai; monologs, ko no augšas apgaismo vientuļš fresnels, var nebūt tradicionāli vai komerciāli izgaismots, taču tas tomēr var būt pārsteidzošs fotoattēls, ko uzņemt. Pozicionēšana tā, lai prožektors aptvertu objektu, ir viens no veidiem, kā atšķirt izpildītāja figūru bez īstas atslēgas.

8. Pastāstiet katru stāsta daļu

Atkarībā no tā, cik personīgi esat iesaistīts izrādē, iespējams, varēsit dokumentēt ievadu pirms izrādes — mēs neiesakām jums pārtraukt darbību. jūs ieejat ģērbtuvē, taču, visticamāk, gan aktieri, gan komanda mēģinās vai nodarbosies, pirms ir plānots iedegties mājas apgaismojums. uz leju. Ja viņi ir draudzīgi un nav īpaši aizņemti, viņi varētu būt priecīgi piedalīties dažos aizkulišu kadros.

Ja pēc izrādes jums nav jāatbrīvojas pirms noteikta laika, jūs varētu būt ieinteresēts darīt to pašu. Satriecoša priekšnesuma steiga, izpildītāja pietvīkums, kurš ir dejojis savu sirdi, un laba darba jubileja Tas viss rada neticamu barību emocionāliem un nozīmīgiem portretiem, kas galu galā ir lieliskas atmiņas visām iesaistītajām pusēm.

Tas ir vairāk nekā tikai izrāde — jūs esat tur, lai nofotografētu talantu, kas padara to visu iespējamu, un tā var būt patiešām brīnišķīga sajūta, kad viss ir ideāli kopā. Nav slikti ceturtdienas vakaram.

Profesionāla skatuves fotogrāfija: izbaudiet vakaru visu mūžu

Ja jūs to varat redzēt, jūs varat to izdarīt. Tiešraides fotografēšana ir galvenais izaicinājums pat fotogrāfam, kurš plaukst vaļsirdīgā vidē.

Lai to izmēģinātu, jums nav nepieciešama preses karte — nākamreiz, kad jūsu draugs veiks savu darbu jūsu pilsētas iknedēļas atvērto mikrofonu vakarā, jūs, iespējams, varēsit to izbaudīt arī pats.

7 padomi ātrai fotoattēlu rediģēšanas darbplūsmai

Kadru rediģēšana bez labas darbplūsmas var ātri pārvērsties par murgu. Šie padomi var palīdzēt racionalizēt procesu.

Lasiet Tālāk

Par autoru