Ja esat kādreiz skatījies filmu un atklājis, ka esat iesaistījies stāstā vizuālo materiālu dēļ, droši vien esat prātojis, kā viņi ieguva šo kadru. Filmu vēsturē ir neskaitāmi kinematogrāfijas piemēri, kas padarīja filmu patiesi neaizmirstamu, sākot no kinokameru pirmsākumiem līdz CGI pirmsākumiem.

Tātad, kas ir labs kadrs? Parunāsim par īpaši unikālu un efektīvu paņēmienu – holandiešu leņķa jeb canted leņķa šāvienu.

Kas ir holandiešu leņķis?

Attēla autors: Dziga Vertovs/Wikimedia Commons

Kad esat apguva filmas veidošanas pamatus, jūs varat sākt izklaidēties un pārkāpt noteikumus. Viens veids, kā to izdarīt, ir noliekt kameru uz tās x ass (tātad horizontāli pāri kadram). To sauc par holandiešu leņķi vai holandiešu slīpumu. Dažreiz to sauc arī par slīpo leņķi vai slīpo leņķi.

Padomājiet, ka holandiešu leņķis patiesībā nav holandiešu valoda, tas ir vācu valoda! Tas radās vācu ekspresionistu kustībā 20. gados un pirmo reizi tika izmantots tādās filmās kā Dziga Vertova 1929. gada dokumentālā filma Vīrietis ar kinokameru. Tāpat kā vācu ekspresionisma vizuālā māksla izmantoja ekstrēmus leņķus, lai radītu nemieru un nemieru, tā arī Nīderlandes leņķis kinematogrāfijā.

instagram viewer

Kas izmantoja holandiešu leņķi un kas to izmanto šodien?

Attēla kredīts: The Birds Trailer/Wikimedia Commons

Citi agrīnie holandiešu leņķa pionieri bija Orsons Velss 1941. gada pilsonis Keins un Alfrēds Hičkoks. daudzās viņa filmās no 1940. gadiem un turpmāk, piemēram, The Man Who Knew Too Much un Strangers On A Vilciens.

Pēdējos gados Kventins Tarantino ir plaši izmantojis holandiešu leņķi tādās filmās kā Reservoir Dogs un Pulp Fiction. Tims Bērtons izmantoja slīpā leņķa paņēmienu filmā Edvards Šķērrocis, bet Terijs Giljams to izmantoja Brazīlijā un Bailes un riebums Lasvegasā.. Darons Aronofskis to izmantoja Rekviēmam sapnim, lai uzsvērtu narkotiku ietekmi uz saviem varoņiem.

Kad CGI tika izgudrots, režisori pēcapstrādes laikā varēja izveidot holandiešu leņķi, un pat Pixar to izmantoja tādās filmās kā Wall-Eand The Toy Story sērija. Kad zināt, ko meklēt, iespējams, jūs to redzēsit visur

Kā jūs izmantojat holandiešu leņķi?

Attēla autors: Džo Mabels/Wikimedia Commons

Tagad, kad esat redzējis visus pārējos režisorus, kas noliec kameru, jūs, iespējams, vēlaties darīt to pašu. Tomēr, ja esat pieradis pie tradicionālākām kameru metodēm, var būt grūti izdomāt, kad izmantot ekstrēmāku leņķi vai kadrējumu. Var būt īpaši grūti to neizmantot pārmērīgi, jo tad tas var zaudēt savu ietekmi uz skatītāju.

Bet tas ir atkarīgs no filmas; Inception galvenokārt izmanto holandiešu leņķus veselās ainās, lai radītu sajūtu, ka esam iestrēguši sapnī. Tātad, kā jūs uzņemat holandiešu leņķa attēlu un kas jāņem vērā, to uzstādot?

Tāpat kā iestatot jebkuru citu kadru, vispirms padomājiet par mērķi, ko mēģināt sasniegt, izmantojot konkrēto kadru. “Tas vienkārši izskatās forši” ir pilnīgi pamatota atbilde, taču apsveriet, vai tas palīdz izstāstīt stāstu vai radīt noteiktu noskaņu.

Otrkārt, cik tālu atrodas kamera un cik augstu ir kamera? Holandiešu leņķim nav obligāti jābūt platam vai visa ķermeņa attēlam; tas var būt arī tuvplāns. Tam pat nav jābūt raksturam; tas var būt izgriezts tuvplāna kadrs no svarīga objekta ainā vai plašāks kadrs no vietas.

Visbeidzot, apsveriet objektīvu, kuru plānojat izmantot. Vai vēlaties objektīvu, kas sniegs jums lielu vai dziļu lauka dziļumu, ar plašāku leņķi, lai viss būtu fokusā? Vai arī vēlaties garāku objektīvu sniedz nelielu lauka dziļumu un aizmiglot fonu?

Lai izveidotu holandiešu leņķa kadru ar kameru uz statīva, pārliecinieties, ka jums ir statīvs kur var atbrīvot galvas sasprindzinājumu un viegli regulēt slīpumu un panorāmu. Pēc tam atlaidiet kameras statīva galvu, lai kamera varētu sasvērties no kreisās uz labo uz rāmja x ass vai horizontālās ass. Varat arī pacelt vai nolaist vienu statīva malu, lai iestatītu kameru slīpā leņķī.

Tam nav jābūt uz statīva; ja jūs turat rokās vai uz lelles vai Steadicam, tā ir tā pati kustība. Tāpat ja filmējat savā iPhone, iespējams, jums ir specializēts kameras stiprinājums ar noliekšanas funkciju.

Kad jums vajadzētu izmantot holandiešu leņķi?

Attēla kredīts: Vilfredors/Wikimedia Commons

Protams, jums kā režisoram vai operatoram ir atkarīgs, kad ir īstais brīdis uzņemt holandiešu leņķa kadru. Tomēr tas joprojām ir atkarīgs no tā, kur tas notiek stāstā, noskaņojuma, kuru mēģināt izveidot, vai tēla, kuru mēģināt attēlot. Piemēram, iespējams, ka vēlaties POV kadram nogriezt leņķi tā, it kā auditorija skatītu ainu no noteikta varoņa skatu punkta.

Ir svarīgi arī ņemt vērā savu atrašanās vietu un apkārtni. Tā kā holandiešu leņķis ir balstīts uz jūsu kadra horizontālo asi, padomājiet par dabiskajām vertikālajām līnijām savā kadrā, piemēram, ēkām vai ceļa zīmi.

Kāpēc jums vajadzētu taupīgi izmantot holandiešu leņķi

Viss iemesls, kāpēc holandiešu rakursi jūsu iecienītākajās filmās ir tik neaizmirstami, parasti ir tas, ka tie ir tik reti sastopami, ar dažiem izņēmumiem. Tās parasti notiek starp parastākiem kameras leņķiem sižetā, lai jūs tiktu pieķerts pilnīgi nepiesardzīgi.

Jāapsver katrs kadrs, kas ved uz jūsu holandiešu leņķi, jo jūs veidojat priekšnoteikumus diezgan dramatiskām garastāvokļa un tempa maiņām.

Tāpat, ja pārāk bieži izmantojat holandiešu leņķi, lielajam kameras sasvērumam, kas pēdējā sižetā tiek radīts galējs tuvplāns, nebūs tik lielas ietekmes, jo skatītāji to jau ir redzējuši.

Iestatiet noskaņojumu holandiešu leņķī

Holandiešu rakursi parasti liek skatītājiem justies nemierīgi, pat ja tas ir nedaudz mēles vaigā, piemēram, ar ļaundariem 1960. gadu Betmena multfilmās vai Vesa Andersona filmā, piemēram, Moonrise Kingdom.

Tāpēc holandiešu leņķis ir jāizmanto taupīgi, lai radītu noskaņojumu un izteiktu paziņojumu, lai tas izceltos uz citiem jūsu filmā ierastākajiem kameras kadriem. Tomēr neļaujiet konvencijām atturēt jūs no filmu veidošanas izpētes un sava stila atklāšanas, patstāvīgi izmēģinot holandiešu leņķi.

Kā reiz teica atzītais kinematogrāfs Konrāds Hols: "Kinematogrāfija ir bezgalīgas ar savām iespējām." Ar vienkāršu noliekot kameru, varat radikāli mainīt skatītāju izjūtas par savu filmu un patiesi tvert viņus uzmanību.