Fotogrāfa pirmā reize studijā var būt biedējoša pieredze. Bet tam nav jābūt. Šeit mēs sniegsim dažus ļoti noderīgus padomus, kas padarīs jūsu pirmo reizi studijā bez problēmām.
1. Ir plāns
Plānam vienmēr jābūt pašam pirmajam, kam vajadzētu būt fotogrāfa sarakstā, kad runa ir par fotografēšanu studijā.
Atšķirībā no fotografēšanas brīvā dabā dabiskā apgaismojumā vai citās vietās bez studijas apgaismojuma, studijā ir grūti improvizēt, ja nav viss iepriekš izplānots. Tas ir tāpēc, ka tas ļoti līdzinās filmas uzņemšanai; fotogrāfam visu laiku jābūt režisoram.
Uz visiem jautājumiem ir jāatbild; katrs, kas, ko, kad, kur un kāpēc jūs vispār veicat studijas filmēšanu. Šeit ir daži svarīgi apsvērumi:
- Vai jums ir jāīrē studijas telpa? Un vai šī vieta būs viegli pieejama jums un visiem pārējiem iesaistītajiem?
- Iepriekš izveidojiet noskaņojuma dēli, ko kopīgojat ar modeļiem (ja tādu izmantojat). Jākonsultējas ar visiem.
- Ir ļoti svarīgi zināt, cik daudz laika jums būs nepieciešams, it īpaši, ja īrējat studiju vai maksājat par modeli.
Iepriekš minētie padomi ir tikai sākuma punkts. Viss ir rūpīgi jāpārdomā. Tas nodrošinās vienmērīgāku pieredzi, un jūs kļūsiet par profesionālu fotogrāfu.
Iknedēļas plānotājs palīdzēs jums saglabāt kārtību filmēšanas nedēļai un pārliecinieties, ka neaizmirstiet kaut ko būtisku.
2. Zināt, kādu apgaismojumu izmantot
Apgaismojums ir karalis studijas fotogrāfijā. Tas, kā izvēlaties objekta apgaismojumu, galu galā noteiks, vai sasniegsiet savu kopējo redzējumu par fotografēšanu.
Kad jūs pirmo reizi sākat darbu, iespējams, vislabāk ir darīt lietas vienkārši. Apsveriet iespēju izmantot viena apgaismojuma iestatījumu. Daudzi portretu fotogrāfi fotografēšanā izmanto tikai vienu galveno strobo gaismu. Atstarotāju var izmantot arī, lai piepildītu gaismu vietās, kur nevēlaties ēnas.
Skatiet mūsu studijas apgaismojuma ceļvedis fotogrāfiem kas palīdzēs pieņemt svarīgus radošus lēmumus uzņemšanai.
3. Perspektīva ir svarīga
Perspektīvas pārklājas ar studijas apgaismojumu un pozēšanu (par ko mēs runāsim tālāk), tāpēc tas ir jāņem vērā plānošanas posmā.
Attiecībā uz portretiem un citiem žanriem, piemēram, skaistumkopšanu, vienmēr ir vērts atzīmēt, kur turēsit kameru attiecībā pret savu modeli vai objektu. Tā kā acis ir tik daudzos gadījumos svarīgas portretu veidošanā, nosakiet, vai lielākā daļa jūsu uzņēmumu būs acu līmenī vai arī plānojat mainīt perspektīvu.
Tas ir svarīgi, jo jūsu apgaismojums vienmēr mainīsies, tiklīdz pārvietojat modeli vai kameru. Tiklīdz mainīsies perspektīva, ēnas un gaišās vietas nokritīs dažādās vietās. Pat ja jums nav izstrādātas visas pozas, vēlreiz pārbaudiet, kā gaisma mijiedarbojas ar savu modeli, lai noskaidrotu, vai ir nepieciešams atstarotājs, vai ir nepieciešamas kādas izmaiņas pirms fotografēšanas šāviens.
4. Plānojiet pozas iepriekš
Papildus studijas apgaismojumam pozēšana ir viens no lielākajiem klupšanas akmeņiem iesācējiem fotogrāfiem neatkarīgi no tā, vai viņi atrodas studijā vai nē. Bet studijā tas ir vēl svarīgāk, jo parasti nav papildu fona un priekšplānu, ar kuriem spēlēt kā āra dabiskās gaismas fotografēšanā.
Saglabājiet nedaudz pozēšanas iedvesmas savā tālrunī, lai jums nepietrūktu ideju. Vietnes, piemēram, Pinterest, ir lieliskas, lai atklātu, kā fotogrāfi pozē modeļus. Skat kā saglabāt attēlus no Pinterest savā Android vai iOS tālrunī lai šīs fotogrāfijas būtu viegli pieejamas uzņemšanas dienā.
5. Labākie lietojamie kameras iestatījumi
Kameras iestatījumi nav tik sarežģīti, kā varētu šķist sākumā. Kad fotografējat ar ātruma gaismām, aizvara ātrums parasti ir tāds pats kā kameras sinhronizācijas ātrums, piemēram, 1/200 vai 1/250 sekundes.
Jūsu ISO tiks iestatīts uz zemāko, parasti aptuveni 100. Tas atstāj diafragmas atvērumu, kas mainīsies atkarībā no objekta un no tā, cik lielu objekta daļu vēlaties būt fokusā. Parastie diafragmas atvērumi ir no f/2.8 portretiem līdz pat f/11 vai lielākam skaistuma un produktu fotografēšanai.
Tas ir vērts zinot lauka dziļuma pamatus jo jūsu uzņemšana var būt atkarīga no noteiktu detaļu iekļaušanas vai izslēgšanas radošam efektam.
6. Apsveriet iespēju izmantot neitrālu fonu
Kad jūs tikko sākat strādāt studijā, vislabāk ir saglabāt to vienkāršu un izmantot neitrālu fonu, lai fotografētu savu objektu. Ideāls būtu kaut kas līdzīgs neitrālam pelēkam fonam. Tam ir daži iemesli:
- Gaisma neatspoguļo tik daudz, kā arī to pilnībā neuzsūc neitrāls fons, padarot attēlu elastīgāku.
- Vienkāršāk ir izgriezt objektus no fona, ja nepieciešams kompozītmateriāliem vai nomainīt fonu pret kaut ko citu.
- Īpaši gaišs un tumšs fons ir jāizmanto tikai noteiktu iemeslu dēļ.
Neitrālam fonam nav jābūt pelēkam. Jebkurš ciets fons (izvairieties no rakstiem), kas nav pārāk gaišs vai pārāk tumšs, darbosies lieliski.
7. Asistents var būt ļoti noderīgs
Asistents var būt ļoti noderīgs, īpaši, ja viņš iepriekš ir strādājis studijā vai viņam ir fotogrāfa pieredze studijā. Neatkarīgi no pieredzes asistents var palīdzēt veikt uzdevumus, kas parasti fotografēšanas laikā atņemtu fotogrāfam laiku.
Ir arī vērts padomāt, vai modelei būtu nepieciešams frizieris, grima mākslinieks vai pat apģērbu stilists. Bet, ja jūs tikko sākat darbu, vislabāk ir noskaidrot, vai modele var uzklāt savu kosmētiku un drēbju skapi, lai lietas būtu vienkāršas.
8. Ņemiet līdzi jautrus rekvizītus
Var būt vērts ņemt līdzi tādus aksesuārus kā saulesbrilles, cepures, rotaslietas, šalles, spieķi, lietussargi vai jebko citu, kas ir salīdzinoši mazs un viegli iesaiņojams. Rekvizīti var noderēt, ja trūkst ideju vai vienkārši vēlaties eksperimentēt.
Ja jūs izmantojat butaforijas, mēs iesakām tos izmantot pēc plānotajiem kadriem. Tas palīdzēs samazināt risku, ka nolietoti aksesuāri sabojās modeles matus un grimu. Iespējams, vēlēsities arī iepriekš konsultēties ar savu modeli, lai informētu viņu par jebkādu rekvizītu, ko varat paņemt līdzi; varat arī lūgt modelim atnest jebkādus rekvizītus, ko viņi varētu vēlēties izmēģināt.
9. Ierobežojiet drēbju skapja izmaiņu skaitu
Var būt vilinoši lūgt modelim paņemt līdzi daudz tērpu, taču mēs ļoti iesakām pirmajā filmēšanā ierobežot tikai vienu vai divus tērpus. Tas ir tāpēc, ka katra drēbju skapja maiņa prasa laiku, un var būt nepieciešams jauns grims un papildu uzmanība modeles matiem.
Turklāt, ja jums ir modeļa maiņas skapji, pārliecinieties, ka studijā ir privāta telpa, kur viņi var pārģērbties, vēlams ģērbtuvi ar atbilstošu apgaismojumu un spoguli.
10. Atstāj to vienkāršu
Pirmajā studijas fotosesijā neplānojiet sarežģītu romānu ar vairākām gaismām, vairākiem drēbju skapjiem, vairākām lēcu maiņām un daudzām specefektu gēliem un modifikatoriem. Atstāj to vienkāršu.
Atcerieties, ka laiks ir nauda, ja īrējat telpu. Jūsu galvenā misija ir pabeigt filmēšanu saskaņā ar jūsu plānu, neko vairāk un ne mazāk. Plānojiet, lai jūsu kabatas izdevumi būtu zemi, un centieties uzņemties pēc grafika.
Vienkāršošana ir vairāk nekā plānošana, tas ir domāšanas veids, kas aptver visas studijas uzņemšanas jomas un galu galā palīdzēs jums to paveikt ar mazākiem neparedzētiem šķēršļiem.
Padariet savu pirmo studijas filmu vienmērīgu un neaizmirstamu pieredzi
Katrai studijas fotosesijai ir jābūt priecīgai pieredzei, nevis kaut kam jābaidās. Cerams, ka jūs izmantosit šos padomus, lai pirmā studijas filmēšana būtu jautra un atalgojoša pieredze.
